Si è l’ammore (feat. Federica Ottombrino) (V.Romito, M.Serino, F.Ottombrino)
Prodotto da Bruno Savino per SoundFly
Produzione artistica di V.Romito, C.De Luca, A.Pasqualini, N.Papa e W.Marzocchella.
Registrato e Mixato da Fabrizio Piccolo presso “Auditorium Novecento” (Napoli).
Masterizzato da Bob Fix.
Hanno suonato: ROMITO Vittorio Romito – voce e chitarra acustica Carlo De Luca – chitarra elettrica, chitarra acustica Andrea Pasqualini – chitarra elettrica Nicola Papa – pianoforte e sintetizzatori Walter Marzocchella – batteria GUEST Federica Ottombrino – voce e cori Luca Costanzo – basso
La band ringrazia tutta la squadra di produzione e in particolare Vincenzo Vigna, Stefano Cammarota, Francesca Guerriero, Ciriaco Frongillo ed Enrico Pizzuti per il supporto tecnico ed esistenziale 🙂
info e booking: [email protected]
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Diretto da Bagya D. Lankapura
Scritto da Bagya D. Lankapura e Mauro Ronga
Direttore della fotografia: Stefano di Stasio AIC – J ma
Una produzione 56K Productions
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Con:
Anna Lucia Pierro
Francesco Saverio Esposito
Federica Pirone
Amelia Defeo
Adriano Paschitto
Produzione esecutiva: Riccardo Piscopo e Bagya D. Lankapura
Aiuto Regia: Mauro Ronga
Operatore: Bagya D. Lankapura
Assistente Operatore: Maria Pia Ruggiero
Capo Macchinista: Ivano Leone
Capo Elettricista: Pio Daddio
Costumista: Federica Pirone
Make Up Artist: Maddalena Taliento
Scenografo: Aldo Verde
Assistente Scenografo: Luca Pirone e Silvia Piscopo
Assistente di Produzione: Elisa Basile e Lorenzo Perrella
Fotografo di Backstage: Lorenzo Perrella
Montatore: Bagya D. Lankapura
Colorist: Riccardo Piscopo
VFX Artist: Danilo Arcopinto
Service: Cento2 rent e service
Seconda unità:
Operatore: Mauro Ronga
Elettricista: Luigi Cavaliere
Ringraziamenti speciali di 56K:
Nico Esposito, Antonietta Gitano, Luigi Cavaliere, Pamela Warnakulasuriya, Lal Gamage, Mangala Dias, Francesco Larizza, Ramì Gunaratne, Melania Ruggiero, Zia Teresa, Zia Imma e la giraffa.
La concettualizzazione per il video è iniziata nel luglio del 2011 e ha iniziato la produzione a fine settembre. La storia segue una giovane donna che porta un fardello difficile e doloroso, trascinando ossessivamente dietro di sé una grande bara di legno. Le sue intenzioni sono incerte, mentre incontra quattro spiriti lungo la strada – la Terra, il Deserto, gli Illuminati e i Devoti – come fari che guidano il suo cammino. Lo scopo finale del suo viaggio si rivela lentamente attraverso i suoi incontri con questi spiriti.
Il ruolo principale è stato volentieri assegnato a Rebekka Kolbeinsdóttir, un’attrice di eccezionale talento e musicista versatile. L’entusiasmo e l’impegno di Rebekka per il progetto sono stati immediatamente evidenti e non c’è dubbio che “Fjara” sarebbe un video completamente diverso se non fosse stata coinvolta. Indossare un abito da sposa sottile a metà novembre, a piedi nudi, tirare una bara quasi il doppio del peso attraverso il deserto islandese non è un compito facile.
L’intento originale era di girare il video e completarlo prima che “Svartir Sandar” fosse pubblicato il 14 ottobre, ma a causa della crescente complessità di queste ultime scene, del considerevole tempo necessario per la postproduzione e di alcuni dei periodi più terribili e spiacevoli finora quel mese “Fjara” non fu completato fino all’inizio di gennaio. Per fortuna, abbiamo avuto il privilegio di lavorare con i membri estremamente entusiasti di Sólstafir, che sono sempre rimasti diversi passi avanti per assicurare che la produzione procedesse senza intoppi. Kolla Jónsdóttir ha prestato generosamente il suo tempo e la sua esperienza nella progettazione dei costumi e nel trucco, e Jakob Veigar Sigurðsson ha aiutato a trovare luoghi fantastici e assicurarsi che la squadra avesse dei posti dove stare.
Le riprese sono terminate a fine novembre, in una domenica mattina particolarmente memorabile e insolita. Con solo l’ultimo colpo rimasto, l’equipaggio arrivò alla cascata di Skógafoss all’alba. Nel corso dell’ora successiva, la bara di legno da 70 kg fu portata in cima alla cascata, fissata con galleggiamento e una piccola videocamera impermeabile ContourHD, e accuratamente abbassata nell’acqua corrente. Con solo un cordino elastico e una corda legati intorno alla sua vita, il batterista dei Sólstafir Guðmundur Óli Pálmason, si avventò nell’acqua e tirò la bara al centro del torrente, a pochi metri dal bordo delle cascate. Fu citato in quel momento, dicendo “Non sono davvero nervoso per andare oltre, sono solo pronto a sbarazzarmi di questa cosa!”
Dopo quasi un’altra ora di preparazione e accurati aggiustamenti a metà flusso, la bara finalmente raggiunse il bordo di Skógafoss e precipitò in modo spettacolare verso il basso fino alla sua fine esplosiva. Con sorpresa di tutti, la macchina fotografica che avevamo attaccato alla bara è stata recuperata con successo ed è l’ultima foto ad apparire nel video.
I registi e la band desiderano ringraziare tutti coloro che sono stati coinvolti nella produzione di “Fjara” e spero che vi piacerà!
No matter what you are going through, always remember that you are loved, you are unique and you are special.
If you are a child and are being bullied at school or anywhere else, this song is for you.
You are brave.
Bullies are just people who are jealous, bored, or insecure.
If you are feeling down, talk to someone you trust.
If you are an adult and have been bullied by life, (like I have), this song is for you, too.
No matter your age, religion, ethnicity, please always be your authentic awesome self and don’t let anyone tell you that you aren’t good enough.
Stand up for what you believe in and do what’s right for YOU.
LOVE,
-Ada
Thanks Daniel A. Recinos for helping me create this video!
Though my heart’s not a fire
She’s giving me all, she’s giving me all I need
It’s not gonna get me higher
But it’s slowing down, it’s slowing my decent
But when they say that I could have what I wanted
They’re telling lies cos i’m never satisfied
And if you move in a certain way I’m haunted
Mesmerised got to get away
So take me fast, take me slow, take me all the ways that I didn’t know
I don’t even know what I like
Don’t need two shadows behind me
Cos it pulls me back and makes me head of course
The problem is I can’t live slowly
Need stimulation power at no cost
Video Credits
Director: Roland Walters
DOP: Ollie Ford
Editor: Josh Mallalieu
Producers: Byron McNally and Helen Simmons
1st ADs: Lucas Kudapcenka and Linute Remeikaite
1st AC: Evan Trout
2nd AC: Constance Meath Baker
Gaffer: Salvador Gomez-Lopez
Costume: Marina Bussandri
Production Assistants: Louis Cross, Tommy Walters, Tom Rebour and Tim Moorhouse
Starring: Paul Hughes and Stephen Schreiber
I Bombay Bicycle Club sono una band indie rock londinese formatasi nel 2005.
La band si è formata nel quartiere di Crouch End, nella parte nord di Londra, ed è composta da Jack Steadman (voce, prima chitarra e occasionalmente basso), Jamie MacColl (chitarra, basso e seconda voce), Sure de Saram (batteria e cori) ed Ed Nash (basso e tastiere). Il nome iniziale del gruppo, composto agli albori dai quindicenni Steadman, MacColl e Saram, era The Canals. Successivamente, una volta cambiato il nome, partecipano al concorso Road to V che vincono. Decidono comunque di realizzare il primo album per un’etichetta piccola, la Mmm. Così nel 2007 esce The boy I used to be, l’EP di debutto. A questo segue un altro EP, How we are.
Il video originale
Il sound ricalca la tradizione indie rock britannica degli anni 2000. Dopo il diploma viene realizzato il loro primo LP, ossia I had the blues but I shook them loose, pubblicato il 6 luglio 2009. Questo album ha raggiunto, dopo soli 12 giorni dalla pubblicazione, la 46ª posizione tra i dischi più venduti della settimana nel Regno Unito.
Il secondo album, Flaws è stato pubblicato il 12 luglio 2010. Il terzo album, A Different Kind of Fix, è stato pubblicato il 26 agosto 2011 . È stato anticipato di qualche mese dal singolo Shuffle.
Il quarto album So Long, See You Tomorrow a gennaio 2014 è stato anticipato dal singolo Luna.
There goes the girl In the pretty skirt with the Golden smile that made you feel new Like when the marching band strolls the street You know another years come too soon So you took her hand and she gave a look that sent you to the moon And there you spoke the words of a gentleman Can I have this dance with you Can I share this dance with you Won’t you come on home I built us a flying machine And we’ll go where you want and we’ll sail the seven seas I hope all is well in daisys dreams
There goes the girl Yeah the pretty bird on the golden mile that made you feel real She took withon to the stars She don’t make no big deal There she sits with them big old fields of daisies and rusted mills And when the sun it shines on her hair of gold She’s beautiful She’s beautiful Won’t you come on home I built us a flying machine And well go where you want well sail the seven seas I hope all is well in daisys dreams in daisys dreams
Da de de da da x4
Angus & Julia Stone – Hollywood
“Hollywood” Lyrics: I blame you Hollywood, for showing me things you never should show a young girl, In a cruel world.
Because life’s not a happy ending, I’m sure there is some, like Johnny and June, and maybe other people too.
They all would have been killed in the sound of music, they would have found out that Pinocchio could never tell the truth.
She never would have made it to shore, the little mermaid. He would have married a whore from a wealthy family, after all he was royalty.
Cinderella would have scrubbed those floors till her hands grew old and tired, and nobody would look away, that’s the way it goes today.
I blame you Hollywood, for showing me things you never should show a young girl, In this cruel world.
Because life’s not a happy ending, I’m sure there is some like Johnny and June, and maybe other people too.
And maybe other people too (x5)
Bio
Angus & Julia Stone è un duo australiano proveniente da Newport, sulle spiagge a nord di Sydney. Si sono formati nel 2005, i loro genitori erano entrambi musicisti e suonavano musica folk prima ancora che Angus e Julia nascessero.
I primi anni e lo stile musicale Angus e Julia cominciarono a collaborare, con i loro rispettivi stili musicali, all’inizio del 2006. Prima di questo, si esibivano come artisti solisti, soprattutto nelle serate “open mic”, ovvero degli eventi dove musicisti e cantanti sconosciuti possono iscriversi per cantare e suonare dal vivo. Suonarono per la prima volta insieme al Coogee Bay Hotel a Sydney, nel 2005, con Julia che fece da supporto ad Angus. Sia Angus che Julia hanno un particolare stile vocale, molto apprezzato dalla critica internazionale.
2006: Chocolates and Cigarettes and Heart Full of Wine EPs Angus e Julia iniziano a registrare il loro primo EP Chocolates and Cigarettes and Heart Full of Wine EPs nel marzo del 2006. È stato ufficialmente pubblicato il 26 agosto 2006. Il loro primo singolo Paper Aeroplane è stato lanciato da una radio australiana nel mese di aprile, su una radio locale dell’FBI. Nello stesso mese, Angus e Julia suonano al The Great Escape Festival a Sydney, in Australia. Alla fine del 2006, il duo firma un accordo con Sony / ATV Music Publishing.
2007–2009: A Book Like This Nel 2007 il loro singolo Paper Aeroplane raggiunge la posizione 43 nella Triple J Hottest 100. Angus e Julia pubblicano il loro album di debutto A Book Like This l’8 settembre 2007, in Australia, L’album debutta al numero 6 e si aggiudicano il disco di Platino. Il disco viene pubblicato anche nel Regno Unito, nel marzo del 2008. La stampa britannica esalta il duo, e un recensore di “The Guardian” afferma: “Angus e Julia Stone riempie il (mio) cuore fino a scoppiare di gioia”. Nel marzo del 2009, A Book Like This viene pubblicato anche negli Stati Uniti.
2009–2010: Down the Way Angus e Julia Stone trascorrono la maggior parte del 2009 a scrivere, registrare e autoprodurre Down the Way. Il 18 novembre 2009, Angus e Julia presentano in anteprima il singolo And the Boys e dichiarano che il prossimo album si sarebbe chiamato Down the Way e sarebbe uscito a marzo del 2010 in corrispondenza con un tour australiano. A proposito del nuovo album, Angus dichiara: “Tutte le canzoni che sono state scritte fino ad ora, hanno stili e atmosfere diverse dai precedenti.” Il primo singolo And the Boys è diventato il secondo singolo di Angus & Julia Stone ad entrare nella top 50 delle classifiche ARIA. 2010: Big Jet Plane e The Memory Machine Nel maggio del 2010, pubblicano Big Jet Plane EP, ed è caratterizzato da una cover di Julia dei Grease, You’re the One That I Want. In un’intervista di una edizione australiana della rivista Rolling Stone, Julia ha rivelato di aver registrato un album solista a New York, alla fine del 2008. La sua canzone This Love appare nel film australiano, “The Waiting City”. Il suo album, The Memory Machine, viene pubblicato ad ottobre del 2010. Lei descrive l’album come dolce, ma con un tono un po’ più scuro e schivo. Nel 2010 vincono tre premi per ARIA come “album dell’anno”, “miglior album alternativo” e” singolo dell’anno”, in aggiunta ai premi Artisan per “produzione dell’anno” e “miglior cover art”.
2011-2013: Tour in Australia, Stati Uniti, Gran Bretagna ed Europa e progetti solisti Nel gennaio del 2011, la loro canzone Big Jet Plane viene annunciata come numero 1 su Triple J Hottest 100. In un’intervista a Rolling Stone, il duo ha confermato che avevano le canzoni già scritte per il loro terzo album, e Angus afferma: “Voglio scrivere roba che mi fa muovere, roba più groove-based”. A luglio del 2011, la band va in tour in sei paesi diversi: Portogallo, Paesi Bassi, Belgio, Francia, Svizzera e Italia. I due pianificano viaggi e vacanze all’estero per il resto dell’anno, ma anche la scrittura e la registrazione di nuovi pezzi. Secondo Triple J, con lo scopo di far ascoltare nuova musica entro la fine del 2012. Il 26 settembre 2011, il singolo Love Will Take You viene annunciato come il secondo brano nella colonna sonora dell’ultimo film della Saga di Twilight, Breaking Dawn – Parte 1. Lo stesso giorno, la band è stata selezionata come top ten nella MTV “Best New Band in the World! – 2011”.
Il 2012 è l’anno dei progetti solisti. Angus Stone, infatti, pubblica Broken Brights, il suo primo album, composto da 13 tracce (più 1 bonus), ricevendo la nomination come “Best Blues & Roots Album” agli ARIA Music Awards, e “Miglior Album” agli AMP Awards. Julia Stone, invece, pubblica By The Horns, il suo secondo album da solista, composto da 10 tracce (più 4 bonus), debuttando al numero 11 nella ARIA Albums Chart. Ha lavorato all’album in California, Francia, Australia e India. Il duo ha iniziato a lavorare con Rick Rubin a Malibu nel mese di aprile 2014. Il 17 aprile, Julia ha twittato dal suo account “Up at the studio in Malibu. Recording with me brethren and the man of wonder Rick for the new album”.
Il 27 maggio 2014 viene trasmesso in radio il primo singolo estratto dall’album, ‘Heart Beats Slow’, mentre sul loro canale YouTube viene pubblicato l’8 luglio il secondo singolo ‘A Heartbreak’. L’album Angus & Julia Stone è disponibile dal 1º agosto 2014.
I video dei primi tre singoli rilasciati, ‘Heart Beats Slow’, ‘A HeartBreak’ e ‘Get Home’ sono stati diretti da Jessie Hill.
L’album riceve un ottimo riscontro dalla critica e dal pubblico, raggiungendo la top 10 in diversi paesi tra cui Francia, Germania, Paesi Bassi e Nuova Zelanda.
Nel 2014 parte il loro tour mondiale che durerà fino ad Ottobre 2015. L’1 e il 2 luglio 2015 si sono esibiti in Italia, a Milano e a Roma.
2017: Snow Il 15 Settembre 2017 Angus & Julia Stone rilasciano il loro quarto album in studio.
